Como um casal transformou sua casa em uma fazenda do século XVIII

  • Jan 05, 2020

Lisa e Bill Freeman se apaixonaram pelos móveis de 1750 que encontraram em uma loja da Sturbridge Village. A próxima coisa que eles souberam foi que eles estavam trocando a casa inteira de acordo com isso. Ambos trabalham longas horas em seus empregos como policiais. Mas em 2000, quando encontraram os mundos dos séculos XVII e XVIII conjurados pelo proprietário Alex Pifer em sua loja, Seraph, eles foram instantaneamente cativados pela graça simples de outra época. A loja de 6.000 pés quadrados está repleta de ambientes mostrando a redução do período artesanal móveis, tecidos para tapetes, até ferragens e tintas, os quais despertaram a imaginação de dois faça você mesmo.

Consultando frequentemente Alex Pifer, os Freemans começaram a transformar sua casa moderna em estilo Cape na zona rural de Connecticut em um ambiente mais autêntico e apropriado para os móveis de reprodução artesanais das décadas de 1720 a 1750 que eles começaram a colecionar. Ciente de seu orçamento, Lisa e Bill optaram por fazer mudanças em grande parte através de pintura, madeira e móveis. O que antes era Cape 1988, agora parece uma fazenda do século 18. A reinvenção do lado de fora foi realizada com uma mudança nas cores da tinta e a adição de uma cerca de trilho dividido.

instagram viewer

Ao longo de quase cinco anos, trabalhando sempre que tinham um turno livre ou um dia de folga, o casal canalizou energia na casa, mudando quase tudo, de paredes a maçanetas, e aprendendo cada passo do processo. caminho. O resultado é uma casa que os visitantes geralmente assumem ter séculos de idade. Admite Bill orgulhosamente: "Isso nos faz perceber que trabalho bem-sucedido fizemos". Na sala de jantar, a tinta também funciona como mágica. A mesa de jantar, as cadeiras Windsor, a pia seca e o rack de pratos são do The Seraph, o catalisador da transformação notável desta casa.

Nos pisos e nas paredes, os Freemans usavam tintas criadas por Alex Pifer exclusivamente para The Seraph. Embora formulada em látex, a paleta de 20 tintas é historicamente precisa.

Uma vez que uma caixa sem personagem, a sala realizou uma transformação quase completa com a adição de painéis de painel largo pintado para ocultar as janelas hexagonais anacrônicas e o sheetrock.

Bill puxou o carpete e instalou o piso de pinho, criando o ambiente perfeito para alguns dos móveis que provocaram esse trabalho. amor: uma mesa de pernas abertas de William e Mary, cadeiras com corrimão de coração e coroa e uma cópia de um baú por volta de 1720 puxa. Para completar o efeito, os Freemans instalaram luminárias de castiçal, como o lustre da New England Traditions, mais apropriado ao espírito emergente da casa do século XVIII.

No escritório / biblioteca do segundo andar, o personagem secular vem de lambris com painéis, meio persianas que ajudam a esconder o tamanho e o estilo contemporâneos das janelas e a tinta paredes. Os móveis incluem uma mesa de madeira serrada, um sofá modelado em uma peça de "make-do", adaptado de um "homem contratado"
cama de corda e uma secretária.

Esse vestíbulo alto e aberto estava particularmente fora de lugar na visão dos Freemans de um lar nos Estados Unidos.

As bancadas laminadas e os pisos de vinil são substituídos por madeira para dar uma aparência de época autêntica. "Quando se trata de renovar," existem duas atitudes em relação às cores históricas das tintas ", diz Alex Pifer. "Ou reproduzir a cor exatamente da maneira que era há 200 anos, o que geralmente é muito mais brilhante do que as pessoas realmente esperamos, ou agitamos, e fazemos parecer que já existe há 200 anos, que é a abordagem que seguido. Ele envelhece um quarto imediatamente. "

Lisa e Bill mantinham os armários, mas pintaram-nos o rico castanho espanhol do Seraph. Eles também substituíram as bancadas laminadas por bordo, removeram o papel de parede e substituíram os pisos de vinil por madeira que foi pintado com duas camadas de cor - castanho espanhol e ouro da colheita - para que a cor mais escura passe Tempo. Bill mandou um carpinteiro construir uma "barra de gaiola" (o armário alto à esquerda da foto à direita), usado nas primeiras pousadas e tabernas para trancar a bebida. Isso ele também pintou Harvest Gold.

A remoção do exigente papel de parede floral e carpete de parede a parede permitiu que Lisa e Bill introduzissem uma paleta e decoração que demonstram como o design americano e contemporâneo tem mais em comum do que se poderia imaginar pensar.

Uma cama de dossel de proteção confere uma estatura dramática ao quarto principal, uma vez apertado. As cortinas de cama de algodão natural, com um tecido de damasco e uma colcha colorida para a equipe, reproduzem o que as casas na década de 1750 poderiam ter existido, quando as cortinas da cama teriam sido fechadas para evitar rascunhos e conservar calor. Lisa Freeman gosta deles por suas propriedades de apagão quando ela tem que trabalhar no turno da noite.

As paredes do quarto eram levemente grudadas em um tom de terra que complementa a tonalidade mais profunda do acabamento recém-pintado. Móveis pintados em azuis e vermelhos acinzentados, como um baú William e Mary e um pequeno boticário, dão cor à pátina atraente.