Amizade de Patsy Cline e Loretta Lynn

Patsy Cline e Loretta Lynn são cantores lendários por mérito próprio. Ambos foram introduzidos no Hall da Fama do Grammy e no Hall da Fama da Música Country, e as musicas deles são tão amados hoje como quando foram lançados. Mas um dos aspectos mais memoráveis ​​de suas carreiras não é o sucesso duradouro. É a profunda - mas tragicamente curta - amizade que Patsy e Loretta compartilhavam.

O relacionamento anteriormente inexplorado é trazido à tona na próxima biografia da Lifetime, Patsy e Loretta, que vai ao ar em 19 de outubro. O filme segue sua ascensão à fama, as dificuldades que enfrentavam em casa, como se defendiam na indústria da música e como Loretta honrou Patsy após sua morte prematura aos apenas 30 anos.

"Eles não tinham muito tempo juntos, não se conheciam há tanto tempo", diz Jessie Mueller, que interpreta Loretta no filme. "Mas a amizade que eles tinham era uma daquelas amizades que você sempre espera encontrar, e era uma amizade realmente verdadeira e profunda."

Em 1961, Patsy sofreu um acidente de carro e passou um mês no hospital recuperando. Naquela época, Patsy e Loretta nunca haviam se conhecido, mas Loretta era fã da música de Patsy. Depois de ouvir sobre sua lesão, Loretta tocou "I Fall to Pieces" na loja de discos Ernest Tubb e dedicou-a a Patsy.

Aconteceu que Patsy ouviu a versão de Loretta e pediu ao marido Charlie Dick que pegasse Loretta e seu marido, Oliver Lynn (também conhecido como "Mooney" ou "Doo") e os levasse ao hospital. "Foi a primeira vez que a conheci, e realmente essa era uma amizade que duraria, duraria e nunca morreria", lembrou Loretta, agora com 87 anos. um álbum memorial para Patsy.

O vínculo deles só cresceu a partir daí. Patsy levou Loretta sob suas asas e a ajudou a navegar pelos meandros da indústria, de tópicos tão vitais quanto exigir salários justos, até incentivar Loretta a usar maquiagem no palco.

"Ela era uma defensora de si mesma e defensora de mulheres", diz Esmagar Megan Hilty, que interpreta Patsy. "E [ela] realmente não aceitaria o não como resposta só porque era mulher."

Jessie, que ganhou fama nos sucessos da Broadway como Garçonete, acrescenta: "Eles estavam no mesmo campo, mas não se tratavam como concorrência. Eles realmente se animaram e se apoiaram nesses momentos realmente difíceis em suas vidas. ”

Esses "momentos difíceis" também se estendiam a seus casamentos, especificamente a respeito de como o estrelato afetava seus maridos.

Loretta e Mooney são vistos tendo vários desentendimentos em Patsy e Loretta sobre sua fama e turnê. Mas o filme também inclui aqueles momentos em que ele sentiu um apoio a Loretta em sua jornada.

"Muitas das coisas que aparecem no filme são coisas desconfortáveis ​​e íntimas", diz Jessie. "Sempre há complexidade nos relacionamentos. Pode parecer de um lado por fora, mas certamente é outro por dentro. "

Charlie e Patsy tiveram batalhas semelhantes, pois ele ficou com os filhos, Julie e Randy, para que ela pudesse trabalhar - um conceito que Megan justamente chama de "revolucionário fronteiriço na época".

"É realmente difícil esta dia e idade em que é mais acessível para uma ganhadora de pão ficar longe e fazer o que Patsy fez ", diz Megan. “Você pode imaginar o quanto mais difícil foi para eles fazer isso? Quando as mulheres deveriam estar em casa cuidando dos filhos e preparando o jantar para os maridos? Sabendo o quão difícil é agora, não consigo imaginar o quão difícil teria sido décadas atrás. "

O desejo de Patsy e Loretta de estar perto de seus filhos também é muito aparente. (Patsy e Charlie compartilharam Julie e Randy, enquanto Loretta e Mooney tiveram seis filhos, Betty Sue, Patsy, Jack Benny, Peggy, Ernest Ray e Cissie.) Mas a atração pelo palco sempre foi persistente.

"Embora ela adorasse seu trabalho, também era algo que precisava ser feito", diz Julie Fudge, filha de Patsy. "Era uma maneira de ela ajudar a sustentar a família, ela realmente preferia estar em casa, acredito."

Esse conflito entre o desejo de ter sucesso como artista e como mãe é um tema central em Patsy e Loretta, principalmente porque ainda parece atual hoje.

"Ela tinha esse desejo insaciável dentro dela para se apresentar e cantar, mas também precisava desesperadamente e queria cuidar de todos ao seu redor", diz Megan. "Sinto que toda mãe ou pai que trabalha realmente chega a uma dualidade e a uma luta constante para encontrar um equilíbrio entre sua casa e sua vida profissional."

Jessie compartilhou um sentimento semelhante: "Ainda estamos travando muitas das mesmas batalhas e fazendo malabarismos com as mesmas coisas, o que faz sentido porque a vida é complicada".

Houve muitos altos da amizade de Patsy e Loretta, mas sua história não está completa sem relembrar a trágica morte de Patsy em um acidente de avião em 5 de março de 1963. Mas mesmo essas cenas emocionais são completadas com vários momentos sinceros, principalmente quando é revelado que Loretta nomeou sua filha como Patsy.

“Acho que todos precisamos desse lembrete de que precisamos de pessoas, e as pessoas estão conosco em nossas vidas. Mesmo quando sentimos que os perdemos, eles não estão perdidos ”, diz Jessie.

Patsy e Loretta também fez um grande esforço para garantir que a memória de Patsy fosse honrada com precisão e até assinou com a filha de Julie e Loretta, Patsy, como produtoras.

"Deve ser realmente estranho ter alguém, um estranho, realmente, retratando sua mãe", diz Megan. "Sinceramente, acho que não poderia fazê-lo sem a família ou a família dela estar por trás disso, porque seria muito invasivo".

Apesar do fim trágico, o que os entes queridos de Patsy querem que os outros vejam é o efeito duradouro que Patsy e Loretta tiveram nos fãs, na família e entre si.

“Sempre há momentos emocionais quando lidamos com mamãe, seu legado, sua música e contamos sua história, mas, ao mesmo tempo, gostamos muito de compartilhar, isso a mantém viva”, diz Julie. "Eu acho que isso falou muito sobre o quão forte e quão poderosa algumas garotas podem ser."