Uma faixa clássica que Dolly chamou de uma de suas favoritas, "Coat of Many Colors" foi inspirada na infância de Dolly, quando sua mãe costurava sobras e trapos juntos para fazer roupas para os filhos enquanto conta a história do casaco colorido de Joseph, no Antigo Testamento, de acordo com The Tennessean. Dolly lembra como estava orgulhosa de usar o casaco artesanal de sua mãe na escola, mesmo que as outras crianças a provocassem. A música de cortar o coração foi coberta por Shania Twain, Joey + Rory e Emmylou Harris, entre outros.
Um clássico da música country, "Jolene" descreve uma mulher sedutora que está tentando roubar o marido da cantora; No entanto, Dolly sempre defendeu que o nome veio de uma jovem que certa vez pediu seu autógrafo em um show. "Uma noite, eu estava no palco e havia uma linda garotinha - ela provavelmente tinha 8 anos na época", disse Dolly. NPR. "E ela tinha esse lindo cabelo vermelho... e ela estava olhando para mim... Eu disse: 'Bem, você é a coisinha mais bonita que eu já vi. Então qual é o teu nome?' E ela disse: 'Jolene'. E eu disse: 'Jolene. Jolene. Jolene. Jolene. Eu disse: 'Isso é bonito. Isso soa como uma música. Vou escrever uma música sobre isso. '"
Mas o enredo da música foi, de fato, inspirado por uma mulher adulta, um caixa de banco ruivo que Dolly achou um pouco também amigável com o marido, Carl Dean. "Ela teve uma queda terrível pelo meu marido", disse Dolly à NPR. "E ele adorava ir ao banco porque ela prestava muita atenção nele. Era meio que uma piada entre nós - quando eu estava dizendo: 'Inferno, você está passando muito tempo no banco. Não acredito que tenhamos esse tipo de dinheiro. Então é realmente uma música inocente, mas soa como uma música terrível ".
Mesmo antes de Whitney Houston cobrir essa música e torná-la ainda mais famosa, Dolly teve um enorme sucesso com o que veio a ser conhecida como a melhor música rompida, que alcançou o 1º lugar na parada Hot Country Songs em 1974 e novamente quando ela a regravou em 1982. Dolly originalmente escreveu a música para seu parceiro musical, Porter Wagoner, depois de anos de cantar duetos em seu programa de televisão, O Porter Waggoner Show, chegou ao fim. "Está dizendo: 'Só porque eu vou não significa que não vou te amar. Espero que você tenha se saído bem e agradeço tudo o que fez, mas estou fora daqui ", disse Dolly. CMT.
Esse sucesso de 1975 é Dolly por excelência, pois ela compara o amor a uma criatura suave, delicada e bonita - uma "coisa rara e gentil". Positiva e animadora, essa doce música foi a sua assinatura por um tempo e o tema de abertura do seu programa de variedades, Dolly! Uma borboleta também compõe o 'W' no logotipo de Dollywood, seu parque temático em Pigeon Forge, Tennessee.
Diferente da maioria de suas músicas, esse sucesso não foi escrito por Dolly, mas por Barry Mann e Cynthia Well; também foi originalmente gravado por B.J. Thomas. Mas a performance de "Here You Come Again" de Dolly trouxe seu enorme reconhecimento no mundo da música pop, pois ela combinou sem esforço o pop dos anos 70 com as sensibilidades de seu país. Enquanto alguns de seus fãs obstinados do país discutiram com o gênero embaçado, a música icônica é inegavelmente um exemplo da amplitude de talento de Dolly e quão grande pode ser uma música cross-pop country.
Dolly estrelou o filme de 1980 9 para 5 ao lado de Jane Fonda e Lily Tomlin, e costumava usar o tempo de inatividade das filmagens para escrever novas músicas. Uma das músicas que ela escreveu durante esse período recebeu o nome de "9 a 5" e acabou sendo usada como música tema do filme (ela escreveu com ajuda de suas unhas de acrílico em vez de um violão!). Dolly ganhou dois Grammys pela faixa - Melhor Canção Country e Melhor Performance Country Feminina - e a música se tornou um hino para as mulheres trabalhadoras em todos os lugares.
A música-título do filme Rhinestone, na qual Dolly estrelou ao lado de Sylvester Stallone, "Tennessee Homesick Blues" liderou as paradas do país e teve maior sucesso do que o próprio filme. Dolly falou muito sobre sua infância no Condado de Sevier, Tennessee, e sempre retribuiu sua comunidade ao longo dos anos, incluindo organizar um teleton para arrecadar dinheiro depois que a área foi devastada por incêndios em 2016 e patrocínio um programa gratuito de livros para crianças em idade pré-escolar que começou em seu país natal, no leste do Tennessee.
Escrito pelos Bee Gees, essa colaboração de 1983 entre Dolly e Kenny Rogers é considerada uma das maiores duetos country de todos os tempos, mas, inicialmente, outro cantor estava programado para gravar a faixa: Marvin Gaye.
Quando Kenny Rogers foi contratado para gravar a música, ele pensou que algo estava faltando, ele disse mais tarde Gosto do país. "Eu disse: 'Eu nem gosto mais dessa música.' E [Barry Gibb] disse: 'O que precisamos é de Dolly Parton.' E meu O gerente disse: 'Acabei de vê-la lá embaixo'. Então ele a trouxe de volta e, uma vez que ela entrou, aquela música nunca foi a mesmo. Ela o iluminou e nos tornamos bons amigos a partir desse momento ", disse Kenny. A faixa de sentir-se bem e com infusão de pop foi um grande sucesso para os dois cantores, superando Painel publicitárioé o Hot 100 e os gráficos contemporâneos do país e do adulto.
Uma homenagem a um homem bonito e paquerador de jeans apertado e botas de caubói, este hit de 1989 adota uma abordagem leve ao ciúme por causa de um traidor. Mesmo que a música tenha sido escrita para Dolly por dois homens, é uma reviravolta interessante no mais comum tema em que os homens cantam sobre mulheres bonitas que as enlouquecem com suas roupas apertadas e sedutoras parece.
"Little Sparrow" marcou o retorno de Dolly à pura música country após um longo tango com material pop como "Here You Come Again" e "Islands in the Stream". Bem sucedido como essas músicas foram, A base de fãs country de Dolly começou a perder o interesse no final dos anos 80 e nos anos 90, mas a cantora deu uma guinada com uma série de álbuns de bluegrass que revigoraram sua carreira e sua carreira. público. Além disso, o título de seu segundo álbum de bluegrass, "Little Sparrow", tem um estilo comovente e acústico que ecoa as raízes apalaches de Dolly. "Eu chamo de DNA do meu Smoky Mountain; essa música, eu vivo, sinto, cresci com isso ", disse Dolly ABC noticias. "Essas são as músicas que saí das montanhas cantando e me mudei para Nashville e tentei ganhar a vida. Você não pode ganhar muito dinheiro com essa música, mas é bom estar de volta cantando ".
Siga Country Living em Facebook.